Блог

Когда у Марко Альбини, архитектора и по совместительству - директора фонда Франко Альбини спросили, сыграл ли какой-нибудь спроектированный его отцом предмет особую роль в его собственной жизни, он ответил: “Стеклянный шкаф, который упал на меня в раннем детстве”. Из чего можно заключить, что Франко сживался со своими произведениями в буквальном смысле слова. Так оно и было…

Франко Альбини окончил Миланский политехнический институт в 1929 году и после недолгой стажировки у Джо Понти открыл собственную мастерскую, чтобы заняться архитектурой, интерьерами и дизайном. Сегодня его сын называет этот период маленьким “золотым веком”, когда искусства объединились, образуя мощный культурный поток. Однако в Италии в ту пору было мало возможностей для запуска дизайнерской мебели в серию и немного заказчиков, желавших меблировать такой мебелью свои апартаменты.
Так что вплоть до 50х годов Альбини работал, в основном, в стол, проектируя и создавая прототипы. Именно тогда сформировалась его трактовка минимализма, основанная не на отрицании, а на переосмыслении традиций, а также - подход к проектированию, построенный на четком и даже демонстративном разделении элементов, образующих предмет.

50е годы к Альбини пришла известность, и впоследствии он стал обладателем премии Compasso d’Oro (за стул Luisa в 1955, вклад в развитие дизайна в 1958 и дизайн станций метрополитена Милана в 1964).
Тем не менее его авторский стиль, который иногда называют “поэтическим рационализмом” не вписывался в бурный мейнстрим итальянского дизайна 60х, так что Альбини во многом остался дизайнером для дизайнеров. Объекты Альбини входят в коллекции основных музеев современного дизайна – MoMA, Triennale, Vitra Design Museum, но сравнительно редко встречаются в реальных интерьерах.